Vysoká politika. Parlament. Oficiálny priestor pre seriózne riadenie modernej republiky versus banda nevychovaných, nevzdelaných, pomstychtivých rozmaznancov. Čo všetko sa dá v dnešnej dobe bez následkov povedať a urobiť v Národnej rade Slovenskej republiky? A nie je to super, že keď zavriete oči, aj tlačová konferencia môže znieť ako krčma?

VAROVANIE: Podľa skutočných udalostí!! Pôvodná hra zložená výlučne z doslovných citácií zo slovenského parlamentu a iných verejných výstupov slovenských politikov.

"Ty jsi tak nepřirozeně silná."

Rok 1889. Noc v kodaňském divadle Dagmar. Zlý muž severské dramatiky August Strindberg se pokouší se třemi herci nastudovat svou novou hru. Jenže do hlavních rolí August obsadil manželku Siri von Essen, se kterou se rozvádí, a její milenku Marii Davidovou. Kromě nich se po jevišti motá ještě Viggo Schiwe, který si o sobě myslí, že je nejlepší herec v Dánsku. Divadelní zkouška se tak záhy rozpadá v eskalující kolotoč vzájemných křivd, mindráků a obviňování, opepřený hysterickou misogynií autora a režiséra.

Jaký je vzoreček pro změření obvodu pánského přirození? Kolik piv do sebe v rámci jedné noční zkoušky zvládne naklopit slečna Davidová? A povede se těm čtyřem inscenaci dozkoušet?

Enquistova hra je brutální a sžíravě vtipnou vivisekcí kolektivního šílenství zvaného divadlo.

Inscenace vznikla jako herecká klauzura posluchačů 3. ročníku KČD DAMU.

Princ Filip uvrhne z rozmaru královský dvůr do zmatku – představí mu svéráznou Yvonnu jako svou snoubenku. Filipovo okolí je toho názoru, že je apatická, bez sex-appealu – v každém případě krajně nevhodná, jednoduše protože je svá.

Zvláštní a pro královský dvůr děsivé je na ní především to, že mlčí. A čím déle mlčí, tím silnější je odhodlání její mlčení přerušit. Zpočátku Yvonna snáší každé ponížení nepohnutě, ale čím déle trvá její tichý pohled, tím strašlivější jsou činy těch, kteří se v něm vidí jako v zrcadle. Aristokratická společnost, donucena ukázat svou pravou tvář, je tak chycena do spleti vlastních hříchů a ve snaze zachránit se, smývá vybledlé skvrny další krví.

Witold Gombrowicz, jeden z nejvýznamnějších představitelů polské moderny, od jehož narození letos uplynulo 120 let, v hořké absurdní komedii obnažuje téma kolektivní viny – s nenávistí odmítáme vše odlišné a nezastavíme se ani před násilím. Do centra pozornosti staví hra lidskou omezenost i čím dál tím běžnější útoky na někoho, kdo nezapadá do zaběhlých společenských schémat a hierarchie. Yvonna na sebe bere podobu zrcadla – odráží zkostnatělý královský dvůr a konfrontuje ho s obrazy sebe samého, které nemůže unést. Staví nás před otázku, na niž se ptá snad každá doba: Dokážeme se postavit svému odrazu v druhém člověku? Otázka, která v současné situaci, na pozadí politických událostí nejen v zahraničí, ale i u nás, dostává ještě větší váhu. V dnešním světě může být Yvonnou kdokoli a Witold Gombrowicz skrze ni pojmenovává stále aktuální společenské machinace.

Dva manželské páry vystoupí z houfu bezejmenných postav, aby zpětně zhodnotily své životy. Vynášejí je na umělé světlo divadelních prken, prozradí mnohé, něco však zůstane skryto. Občas chtějí uprchnout zpátky do tmy, - k vám! - hranice jejich umělého světa jsou však nepřekonatelné... zdá se.

„Přemýšlím, jestli by takhle mohl člověk postavit klec na vítr, do ní ho chytit a zavřít.”

V roce 1862 objevil Petr Mužák, manžel Karoliny Světlé, několik dopisů, které svědčily o milostném vzplanutí jeho ženy ke spisovateli Janu Nerudovi. Mužák brzy většinu dopisů spálil a rozhodl, že Karolinin život bude nevyhnutelně spjat s malebným Podještědím. V romantické krajině, které však scházel bohémský duch, napsala Karolina Světlá mimo jiné i svou nejkratší povídku - Nebožka Barbora. Autorská inscenace na motivy této povídky přibližuje život a tvorbu významné spisovatelky a především vypráví příběh dvou lidí, kteří dovedli vzdorovat všemu kromě lásky.

Monodrama poukazující na příběh Patricka Melrose, vypořádávajícího se s drogovou závislostí.

Společně budeme háčkovat, plést či provádět jakékoliv kreativní činnosti. Během toho se podíváme na nějaký skvělý film. Cílem je užít si společně tvoření, každý podle svého. Přineste si, prosím, vlastní materiály. A pro náhodně příchozí tu budou čekat například pastelky a kupa čistých papírů.

Míša bude stříhat vlasy pěkně ostrejma nůžkama a u toho ti poví svoje knowhow! Zajímá tě, jak se to dělá a chceš se naučit nějaké tríčky? Přijď a dozvíš se!

A jestli tě už nebaví tvůj účes a toužíš po změně, nebo chceš prostě jenom refrešnout svůj oblíbený a máš v kapse tři stovky a nevíš, co s nima... přijď a staň se modelem!!

@kamen_nuzky_vlasy

Máte rádi vyrábění? Máte rádi házení věcí do vzduchu? Jestli ty věci, které vyhodíte, chcete i chytit, tak by vás to mohlo bavit. Přijdete k nám s prázdnýma rukama a odejdete s věcmi, které můžete házet třeba i doma.

Když ptáček doťukal, studánka vyschla, úroda zmrzla, plody na jabloni nedozrály, já ho milovala, ale on mě ne a hostinu jsme neměli letaletoucí!

Ale z ničeho nic zničehonic…

Písně jsou inspirované každodenním životem lidu Párovských Hájí, malé vesničky nedaleko slovenské Nitry.

Původně bakalářská inscenace Anastasii Kravchuk, současné studentky KALD DAMU, z Charkovské národní univerzity umění I. P. Kotljarevského

Služky Claire a Solange, které celý život oddaně slouží své paní, se zamotávají do hry, kterou se snaží zpestřit svůj každodenní pobyt na sídle. Jejich nevybíravý jazyk, intrikánství a zmatené city, které ke své paní chovají, tvoří energický zápas, jehož rozuzlení se dozvíte v průběhu hry.

Představení probíhá v ukrajinském jazyce se syntézou českého překladu, která pomáhá divákům k porozumění klíčovým událostem.

V jednoaktovce francouzského dramatika Jeana Geneta o touze po moci, identitě a vztazích, se představí tři herečky a nespočet emocí.

Inscenace vzikla za podpory Akademie múzických umění a srdečné poděkování patří Marku Bečkovi, Tomáši Zmrzlému a Barboře Soukupové.

ми хочемо запросити всіх бажаючих познайомитися з нашим варіантом прочитання пʼєси «Покоївки» видатного автора двадцятого століття Жана Жене! Атмосфера загадкового театру абсурду, виразні образи персонажів та справжні емоційні гойдалки, це те к чому ми вам радимо підготуватися перед переглядом!

Вистава буде звучати українсько-чеською мовами, тож ми сподіваємося, що всі бажаючі будуть залучені до сценічної гри.

This is a food performance project celebrating cultural diversity and shared humanity. It culminates in a performative banquet, inviting the AMU artists to a shared table, where food, storytelling, and cooking embody a vision of unity.—a “Utopia”.

Dramaturgická pracovna je předmět KALD, který od počátku zimního semestru 2024/25 kolektivně rozvíjí, problematizuje a prohlubuje myšlení o dramaturgii nejen jako o profesi, ale také způsobu specifického myšlení. Nevyhýbá se reflexi problematiky hierarchie práce, politiky, fungování institucí či role dramaturga v kolektivu. Je to platforma pro sdílení zkušeností, ale také spekulativního myšlení, promýšlení dramaturgie skrze setkání s jiným. Tentokrát bude otevřeným místem pro sdílení zkušeností studentů a pedagogů z Dramaturgické pracovny DAMU a pedagogů a studentů z Pracowni dramaturgicznej z krakovské divadelní akademie PWST, ale rovněž dalších studentů DAMU, kteří projeví v rámci festivalu NADAMU zájem o toto téma.

What are the available tools for teaching practical dramaturgy in the contemporary performance field, where each event has its own performative logic, lives in a different context, and triggers different kinds of relationships? As teachers of practical dramaturgy, we cannot provide recipes: in devising things “work” or “don't work” depending on the context they are in; each performance provides different unfolding, timing, landscape. If dramaturgy is “unfolding of the performance for the audience” as Behrndt and Turner write in their book 'Dramaturgy and Performance' (2007) - what are the strategies to teach this unfolding in the classroom? What are the tools, approaches and exercises that students need to encounter in order to be able to develop coherent performances with their own inner system, that are unique almost every time.

Práce studentů scénografie KALD za uplynulý semestr. První ročník zátěžové zkoušky materiálů – vzorníky. Druhý ročník loutkové a objektové pohádky pro děti, grafika. Třetí ročník zkoumání volného tématu a předměty ze závěrečných inscenací.

MYSTERY BOX OD ALTERNY HLEDEJ NA VÝSTAVĚ Z PROCESU!

Místo pro tradiční japonský čajový obřad – Čanoju je svým způsobem dokonalou scénou. Skromný a opršelý domek skrytý v zahradě ideálně naplňuje ideály zenu a estetiku wabi – sabi.

Samozřejmě, že čajový obřad není divadlem, a tak také čajová zahrada a čajový domek nejsou jevištěm. Naopak, nic není této tradici tak cizí jako hraní divadla. Pro Evropana je však těžké vidět veškeré akce odehrávající se při Čanoju jinak, než jako představení. Přednáška představí vývoj této tradice a to jak z architektonického, tak i performativního pohledu. Součástí bude i pokus o realizaci Čanoju v našich podmínkách.

Louka zalitá sluncem, věčný oheň, chladné noci v údolí a neustávající šustot dětských tepláčků a nekonečného dotazování se. Dnes nás čeká divadelní výprava do světa, kde se Velká Medvědice stává průvodkyní malé tábornici po osudu člověka, po údělu ženy, ač i ona zabloudila, ač i ona ztratila směr.

Zvu vás na inspirativní workshop ukrajinského lidového zpěvu, který povedu já. Společně se naučíme pracovat s otevřeným zvukem, propojit duši a tělo a hledat hlubší smysl v tradici, tak jak to kdysi dělaly naše babičky. Workshop bude veden v češtině, s možností překladu do ukrajinštiny a angličtiny. Přijďte objevit kouzlo autentického zpěvu a otevřít svůj hlas i srdce!

Prosíme, vezměte si s sebou na workshop vodu, pohodlné oblečení a ponožky, pracujeme bez bot.

Ritmos y Raíces reflects the need to find oneself in different circumstances, within one, within others and within different spaces. Through musicality and rhythm, Jawira, a child from the Peruvian Amazonas tries to reach her roots; leaving all she knows and allowing her journey to change her.

Zkuste tuto psychosomatickou disciplínu na vlastní kůži! Úvod do toho, jaké to je, být v ohnisku přející pozornosti ostatních, na place sám se sebou, sám sebou, v silovém poli veřejné samoty.

"The Voice of Water" gallery presents a heartfelt collection of paintings created by children from some of the most disadvantaged areas of Iran. These children, who face daily struggles such as poverty, oppression, and family hardships, have found a unique way to express themselves through art. Each painting is inspired by the music they listen to, allowing them to convey their emotions and experiences in a deeply personal way. This project not only gives these children a chance to share their voices but also allows their stories to reach a wider audience, transcending borders and bringing attention to their resilience and creativity.

Epická báseň Roberta Louise Stevensona

Vyšla ve svazku Moral Emblems po roce 1883 v Londýně

český překlad Petr Putna 2013

"O tom, jak různé a spletité mohou být lidské osudy, vypráví dobrodružný a krvavý příběh dvou mužů z Walesu."

V roce 2024 bude hrát láska zásadní roli v životech všech lidí. Po celý rok budou všichni testováni v nalezení jistoty v moři rozbouřených emocí, budou čelit zvratům osudu, překonávat překážky i vnitřní strachy. Láska se stane pevným bodem v životě. Otevřete se síle lásky i vy?

Bojíte se? A čeho? Pavouků? Duchů? Tmy? Pojďte to společně zjistit a vydejte se s nebojácným Petrem na cestu za strachem! Hraje jedno banjo, dvanáct neotesaných loutek a tři až čtyři loutkoherci.

Program je vhodný i pro děti, takže píďata s sebou!

V první půlce programu proběhne samotné představení a na něj naváže (v případě zájmu) dílna.

Zajímá vás, co je divadelní lektorství a jak vznikají programy k divadelním inscenacím? Během této lekce se dozvíte, jak se připravují aktivity pro diváky, od analýzy inscenace až po návrh workshopů. Lekce je vhodná pro všechny, kdo chtějí objevit spojení divadla a vzdělávání.

Chtěli jste se někdy zkusit vnořit do příběhu, vstoupit do role některé z postav a ovlivnit jeho průběh? Strukturované drama je formát dramatické výchovy, který přesně toto umožňuje. Účastníci prostřednictvím různorodých metod a technik vstupují do příběhu a mají možnost naživo skrze jednání ve fiktivní situaci zkoumat určité téma. Účastníci otevřené hodiny na NADAMU si budou moct zažít ukázku lekce pro děti tohoto typu pod vedením Radka Marušáka, pedagoga Katedry výchovné dramatiky.

Posbírej tým 3–6 lidí a přijď se do Kafe DAMU pobavit a zjistit, co možná ještě nevíš! P.S. Neseženeš-li tým, bude ti sehnán na místě!

Jako by se na scéně jedlo vše, co není přibité.

Už jste někdy zabloudili do nejvyšších komnat Karlovy 26? A zajímá vás, co se tam přes zimu navařilo? Tak honem vzhůru!

Nech se potetovat – každý den, po domluvě! @ema.str_

Oh My Hot je smyslové a zvukové vyprávění, jehož cílem je představit lidem nový, respektující přístup k intimitě. Skrze poutavé audio příběhy, namluvené herečkami a herci a opatřené kvalitním sound designem, chceme ukázat, jak sexy může znít vzájemná ohleduplnost a upřímná komunikace. V každém příběhu je alespoň jedna konsensuální intimní scéna, která nabízí zábavný a zároveň edukativní pohled na sdílenou blízkost. Věříme, že erotika nemusí být exploatativní, ale může sloužit jako nástroj pro rozvoj představivosti, sebereflexe a otevřené komunikace o touhách a fantaziích. Více sledujte na @oh_my_hot_!

Yin & Yang je vyvážená jógová praxe, která kombinuje dynamické, aktivní (yang) pohyby sjemnými, relaxačními (yin) pozicemi. V první části lekce se zaměříme na zpevnění těla,flexibilitu a aktivaci energie prostřednictvím rychlejších ásan. Následně přejdeme do klidnějšífáze, kde nás čekají hlubší pozice, které podporují uvolnění a zklidnění mysli. Praxe končímeditací a dlouhou savasanou, kde si dopřejeme prostor pro úplné zklidnění a napojení nasvůj vnitřní klid.

Projekt Petra Kulta sdružující autorské tvůrce. Skeče, stand-upy, písně, slamy a mnohé další v podání mladých herců a hudebníků. Prostor pro prezentaci vlastních textů a nápadů, které by jinak upadly v zapomnění šuplíků. Karameloun vzniká formou work in progress, a tak se každý večer stává jedinečnou a neopakovatelnou událostí, která si klade za cíl pobavit publikum napříč generacemi.

Ductus Deferens, banda mladých divadelníků ujíždějících na komediálním žánru v podobě absurdního humoru, cringe a hudebního propojení. Původně se uskupení začalo formovat mezi několika spolužáky na DAMU až přerostlo v širší komunitu tvůrců, kteří se touží samostatně realizovat. Kromě domácí smíchovské scény objíždí všemožné divadelní festivaly a kočují se svými představeními napříč republikou. Revoltují proti intelektualismu a cílí na mladé diváky, které chtějí v prvé řadě pobavit a k divadlu je tak přilákat.

Sledujte Ductus Deferens na sociálních sítích (IG: @_ductusdeferens_) a aktuální program na jejich domovské scéně v Tvůrčím domě Elišky Peškové (peskovka.cz)!

Taneční lekce v rytmech swingu s živou hudbou od The Mole's Wing Quintet!

The Mole's Wing Quintet je pětičlenné hudební uskupení, jehož repertoár je tvořen americkou jazzovou hudbou třicátých let minulého století. Ta je všeobecně známá jako swing. Kvintet je „malou partou z té velké party„. Uskupení je totiž spojeno s obdobně zaměřeným big bandem The Mole's Wing Orchestra. A obdobně jako v amerických třicátých letech - v éře big bandů - funguje jako jeho samostatná komornější varianta. Těleso má zkušenosti s hraním na vlastních koncertech, firemních akcích a také s doprovázením svateb včetně svatebních obřadů. Dokáže navodit atmosféru melancholickou, ale i bujarou a energickou, čímž přítomné posluchače postupně mění na aktivní tanečníky a vyzývá je nejen k divokému stompu, ale i zasněnému blues.

Jak můžeme měnit neudržitelné v udržitelné? Na společném rande u čaje, sušenek a udržitelnosti se podíváme, jakou stategii volí DAMU pro přežití v 21. století. Budeme diskutovat o tom všem, co už nemůžeme unést a společně z čajové sedliny věštit možnosti úlevy pro sebe i planetu. A na světlo světa vyjde dlouho očekávaný Průvodce udržitelnou divadelní tvorbou DAMU.

Otevřená hodina celofakultního volitelného předmětu Profesní příprava k divadelní praxi nabízí prostor k diskuzi o klíčových otázkách vstupu do profesionálního divadelního světa. Jsme jako studenti připraveni na realitu umělecké praxe? Jaká práva a povinnosti nám práce v oblasti umění přináší? Společně se zaměříme na praktické aspekty umělecké kariéry, včetně právních a organizačních témat, a budeme odpovídat na otázky spojené s profesním rozvojem, pracovněprávními vztahy a budováním udržitelné kariéry v divadle.

Mikrofon? Máme. Co nám do něj řekneš?

Součástí bude výstup Osmi hrozných (1. roč. herectví KALD) a Přednesy studentů KVD.

Vyhlášení a předání Ceny děkana 2024 pro jednoho ze studentů*ek DAMU za mimořádný přínos k rozvoji fakulty! Cenu předá sám pan děkan doc. Mgr. MgA. Karel František Tománek.

VSTUP VOLNÝ (I BEZ AKREDITACE)

Masterclass s autorem zásadní studie Svatého Artauda profesorem Leszkem Kolankiewiczem!

Rektorka AMU doc. PhDr. Ingeborg Radok Žádná předá profesoru Kolankiewiczovi Zlatou medaili AMU a poté bude následovat přednáška Artaud, herec a mučedník a diskuse.

Přednáška bude v polštině a živě tlumočena do češtiny.

VSTUP VOLNÝ (I BEZ AKREDITACE)

Debata k rozvoji koncepce Studia Ypsilon.

Snílek Franklin vystoupí se svými rapovými písněmi a pozve vás do odlehčeného hudebního večera. Zpívá, rappuje, a produkuje vlastní hudbu. Je známý pro širokou škálu témat zahrnující jeho zpověď o zážitku z mladiství a nostalgický odkaz fantasy. Vedle něj budou dva z jeho rapových kumpánů, dj Don G a rapper Poskok.

Katedra produkce party booking. A bude to dobrý. Fakt hodně dobrý. Líp se to popsat nedá.

Few DJs around dig for such a broad range of music as St. Jakob and even fewer are capable of making it shine as bright as he does. And no one else dresses more chic for it.

Jakob grew up with piles of tapes, CDs and vinyl records with music from around the world which his father had dug over the years. That obviously made an impact and turned Jakob into an ardent digger as well. He dipped his fingers in many virtual and physical crates & catalogues over the years, building a considerable collection of all kinds of stuff – be it ambient classics and novelties, acid and techno jams old and fresh, pumping house, gentle disco…The list could go on and it’s obvious Jakob likes to be thorough and usually researches the history as much as the present, while traveling around the world with his ears.

After coming on board of the once prolific XYZ collective, Jakob became an essential member. With his taste and sensibilities he largely contributed to the collective’s label inventory, and brought to life several of XYZ records.

His on/off studio practice remains to be defined. There are only bits he released scattered here and there, but those who witnessed one of the few live performances he gave, were blessed by his downtempo and ambient compositions with warm feel and few pinches of salt.

Degustace. Vůně, chutě, jemné na ohmat, ke slovu "jenž" se hodí spíše citrón.

Fegip:

Co je v domě, není pro mě. Pokud se nejedná o house music.

SMB + meldaboi:

B2B in corporate terminology means business to business and Meldaboi and SMBs set will be nothing but a great business between them and their crowd. Come and join their set full of dancy tunes, UK sound and other funky genres.

The pair is part of a newly formed Prague based music label Loudsilentboys. LDSB founders work together for a while now, but festival NADAMU will be their first official B2B ever.

Meldaboi and SMB are heavily influenced by their youth and tunes from the times of growing-up. Listening to major electronic producers such as Underworld, Fatboy Slim, and the Prodigy formed a solid base to their current music taste. By blending new wave dubs, uk garage, bassline with edits and bootlegs it will make an unforgettable DJ mix which you don’t want to miss out on!

Lidová píseň otevírá brány času – do minulosti, do budoucnosti, do hlubin nitra. Zvuk prostupuje tělem jako vlna, v srdci se proplétají ozvěny lásky, bolesti, touhy, radosti i naděje. Každé slovo je kouzlo, každý tón klíčem k neviděnému světu, kde se paměť rodu prolíná s naší vlastní. A když píseň utichne, její ozvěna zůstává – v mysli, v těle, v duši.

Hrajeme autorské písně v žánru post-folk a post-tramp a různé evropské lidovky. Jsme čtyři (Jan Mrázek, Kristýna Větévka, Matouš Vinš a Bořek Putna) a máme cello, banjo, kytaru, ságo, cajon, lesní roh, foukačku, kazoo, flétničku nebo píšťalu, kdoví kdo tomu jak říká, hlasy zrající jak víno a sýry a hlavně chuť hrát.

Fekete Seretlek slaví 20 let!

Kapela, co v roce 2005 vznikla na DAMU se vrací na svou alma mater, aby oslavila 20 let výročí svého působení.

Klezmer, balkán, salsa, world-music, orwellovské postapokalyptické skladby, anglický waltz smrti s příměsí loutek a divadla. A to všechno v originálních aranžích. Ozkoušeno na jevištích po celém světě.

Matija Solce, Pavol Smolárik, Anna Bubníková, Jiří N. Jelínek, Ivo Sedláček a Jan Meduna.

Fekete Seretlek! Dead since 2005

oni si myslej, že svoje fabriky a bordely

přesaděj na neviditelnej okraj tohohle glóbusu

ale země je kulatá

a koule nemá okraje

Svět se otočil. Nahoře je dole, z leva je vpravo. Evropa dodýchává. Tři šičky, liesl, kathi a hanni, by chtěly lepší život, vyšší mzdu a taky jednou na ples v opeře.

Stačí se dostat do nějaký vyspělý země.

Stačí se udržet na náklaďáku, dělat, co mi řeknou, zapomenout na sebe, zapomenout, že jsem člověk.

Ale je to praktický! Všechno flexibilní!

zařezávaj se ti ty tanga?

ne

a duše?

Základem je zkušenost a zakoušení stran jednání (mluvení, hraní) sám se sebou (s vnitřním partnerem, resp. partnery) zpravidla o samotě. Z autopsie snad každému známé tzv. samomluvy nebo samohry. Dále pak jde o to, učit se a naučit se podobně autentické, spontánní, hrající a souhrající jednání (chování a prožívání) produkovat veřejně, v situaci „veřejné samoty“ (Stanislavskij), za přítomnosti a pozornosti „diváků“. V situaci, kdy „jako kdyby“ druzí, diváci, při tom nebyli, s vyloučením zejména zrakového a taktilního kontaktu.

The basis of Dialogical Acting is the experience and the experiencing of interacting (speaking, playing) with oneself (with one's inner partner, or partners) which as a rule happens when one is alone. On reflecting, almost everyone should be able to recall the experience of talking to oneself, the experience of play on one's own, from one's own life. The point then is to study and learn how to produce similarly authentic, spontaneous, playful interaction and interplay (behaving and experiencing) in public, in a situation of ‘public solitude’ (Stanislavski), in the presence and with the attention of ‘an audience’. In a situation where it is ‘as if’ the others, the audience, were not present, in particular without visual and physical contact.

David Vojáček si sedne na židli a sdílí jeho myšlenky, nápady, náměty a básně, které si zapsal poslední dobou. Jde o uvolněné čtení a polemizováním nad myšlenkami, formát je otevřen lehké interakci s divákem či následné debatě. Prostě takový posezení, povídání.

Takový čtení už pár proběhlo, vždy pod záštitou open mic NDY nebo souboru Znepokojovky.

VSTUP VOLNÝ (I BEZ AKREDITACE)

Workshop se zaměřuje na vědomou práci s tělem, pohybem a prostorem jako klíčovými prvky jevištní akce. Klade důraz na experimentování s rytmem, dynamikou a kompozicí. Je určen pro všechny, kteří se zajímají o propojení herectví, pohybu a autorské tvorby. Kapacita: 10 lidí. English friendly

The basis of Dialogical Acting is the experience and the experiencing of interacting (speaking, playing) with oneself (with one's inner partner, or partners) which as a rule happens when one is alone. On reflecting, almost everyone should be able to recall the experience of talking to oneself, the experience of play on one's own, from one's own life. The point then is to study and learn how to produce similarly authentic, spontaneous, playful interaction and interplay (behaving and experiencing) in public, in a situation of ‘public solitude’ (Stanislavski), in the presence and with the attention of ‘an audience’. In a situation where it is ‘as if’ the others, the audience, were not present, in particular without visual and physical contact. Kapacita: 10. English friendly.

Před běháním je dobré se protáhnout – a je jedno, jestli je před vámi maraton, anebo rekreační běh kolem bloku. S psaním je to stejné: jen málokdo sedne a napíše maraton. Na našem setkání se budeme rozcvičovat slovy, protáhneme nápady a rozhýbeme fantazií – a je jedno, jestli někdo z nás bude psát poprvé, anebo si k nám odskočí z autorské olympiády. S sebou si vemte pero a tvůrčí blok – ten psychologický rozmetáme, ten papírový popíšeme. Kapacita: max 10 lidí

Základem je zkušenost a zakoušení stran jednání (mluvení, hraní) sám se sebou (s vnitřním partnerem, resp. partnery) zpravidla o samotě. Z autopsie snad každému známé tzv. samomluvy nebo samohry. Dále pak jde o to, učit se a naučit se podobně autentické, spontánní, hrající a souhrající jednání (chování a prožívání) produkovat veřejně, v situaci „veřejné samoty“ (Stanislavskij), za přítomnosti a pozornosti „diváků“. V situaci, kdy „jako kdyby“ druzí, diváci, při tom nebyli, s vyloučením zejména zrakového a taktilního kontaktu. Kapacita: 10.

Pokud dospělost obnáší navázat kontakt se svým „stínem“, s tím, co na sobě odmítáme, nemůžeme se na cestě za dospělostí vyhnout ani vnitřnímu kritikovi, který stráží hranice naší identity. Má mnoho podob: sebekritický hlas v hlavě, otravné myšlenky před spaním, znevažující sebemluva, nejistota, když mluvíme s druhými, strach z chyby, pocity viny, studu, trapnosti… Naprostá většina lidí se kritizuje přehnaně – obviňujeme se za věci, za které nemůžeme, příliš často a příliš tvrdě – ale protože o tom nechceme mluvit, zůstáváme v tom sami.

Na workshopu budeme společně zkoumat naši tendenci se shazovat. Těžiště workshopu spočívá jednak v introspektivních aktivitách, jednak v jednoduchých pohybových a výrazových cvičení. Míra, do jaké zveřejníte svého Vnitřního kritika, zůstává na vás. Cílem našeho setkání nebude nic měnit. Jen se zkusíme setkat v tom, co obvykle spíše schováváme.

Kapacita: 12.

Na každého někde někdo čeká… Je to ale pravda? Nebo se to jen říká?

Inscenace Zlomený muž odhaluje anatomii mužské křehkosti až do intimního detailu. Dramatický text je opřen o reálný půlrok jednoho mladého muže, který si nedokáže poradit ve světě vztahů. Divadelní projekt propojuje dramatické vyprávění s dokumentárními materiály a klade si otázky: Proč někteří muži selhávají na "sexuálním trhu"? Proč uživatelé seznamovacích aplikací propadávají depresi? A co se stalo se světem, že přestal věřit v ideál „na každého někde někdo čeká“ a nahradil ho dynamikou lovců a kořistí, o které přednášejí pick-up artists?

Osobní vyprávění provází nejen světem randění, ale snaží se jít i pod povrch. Zhmotňuje specifický způsob přemýšlení a sleduje hlubší příčiny neúspěchů.

Kam až může dojít věčné odmítání? A jaké světy dokáže vytvořit fantazie smíšená se samotou?

Inscenace vznikla díky mezifakultnímu grantu AMU a Nadaci Život umělce ve spolupráci studentů FAMU a DAMU.

V inscenaci se používá stroboskop a je vhodná pro publikum od 15 let.

I will present some information about Ukrainian electronic and techno music pf period since 1991 till nowadays.

Workshop will be in a form of lecture (haha), where I will tell you some information about music and context of it, and then we will be listening some selected works. 🎹🎶

Kapacita: 20 English friendly.

It is a story based on the circumstances of a war. Several soldiers try to share the cake but many occasions about trust, betrayal, selfishness and conspiracy happen. English friendly.

Všechno může být zázrak. Nejmenší maska na světě. Jak se hraje dobrá hra? Bezmezná oddanost přítomnosti. Když je prohra vítězstvím a překážka pokladem. kapacita workshopu max 12 lidí.

Vykročme do hlasové krajiny a objevujme nečekané zvukové horizonty. Během workshopu se naučíme i několik seberegulačních cvičení a prozkoumáme jejich vliv na náš hlas.

Kapacita: 12 účastníků

Autorská čtyřicetiminutová sólová prezentace. Dobrú noc, má milá, dobrú noc.Je půl dvanáctý... Tak spi. Je jedna ráno. Dvě ráno. Půl čtvrtý... Za 4 hodiny vstávám. Proč nespím? Spi!

Autorská inscenace o pastevectví ve 21. století. Příběh vinoucí se od čerstvě ostříhané vlny přes praní a sušení až ke smotanému klubku. Stojíš v trávě, na rozsáhlé louce, kolem tebe ovce. Práce, péče, práce, práce, péče. Z vedlejšího kopce haleká pastevec! Tvůj pes už to taky čuje. Ovečky, ovečky, pojďte domů! Nepůjdeme.

Dvě holky, dva mikrofony, čtyři prsa, dvacet prstů.

Rapujeme, smějeme se, brečíme, tančíme.

Jsme zoufalé a sprosté a prvoplánově prosté.

Jsme dvě nevěsty bez prstýnků.

Přejete si něco, když padá hvězda? A když padá penis?

festival katedry autorské tvorby a pedagogiky

18.ročník

téma: oslava plnoletosti

Probíhá v pondělí, epicentrum KATAP (3.patro), DISK, Velký taneční sál, Řetízek…

od 10:00 do noci

workshopy, autorské představení, koncerty, katap chill zona a mnohem více.

VSTUP VOLNÝ (I BEZ AKREDITACE)